Création musicale numérique

Intervention par OLIVIER Paniagua

La musique assistée par ordinateur, les débuts.

Au départ la création musicale numérique était simplement un assemblage de découpage de bandes magnétiques pour obtenir des sons plus ou moins harmonieux ; ensuite ce fut la découverte des vinyles à sillon fermés qui ont permis d'introduire l'échantillonnage, ceci consistait à jouer en boucle un son.

Ensuite, des chercheurs ont mis en place un programme informatique capable de créer seul un assemblage de son, ce fut le début de la musique assistée par informatique.

Nous avons également évoqués les problèmes concernant l'échantillonnage (le sampling) :

• Le plagiat

• Le manque de travail et d'originalité

Mais aussi les avantages du sampling :

• Une ré-appropriation d'échantillons permettant de mettre en avant des musiques qui n'avait pas vraiment connu un réel succès.

Nous avons vu une femme (d'origine Allemande) jouer d'un instrument de musique assez particulier se nommant le Teremin, c'est un instrument assez particulier car il n'y à aucun contact physique avec l'instrument car le musicien oriente ces mains afin de modifier les ondes pour produire des sons.

Sans l'électricité cette musique assistée par informatique ne serait pas possible.

Le mini-moog est un contrôleur informatique permettant de produire des sons, il peut être sous la forme d'un piano ou virtualisé par un programme informatique.

Ce contrôleur est encore utilisé de nos jours mais il coûte très cher, c'est pour ceux-ci que les musiciens avec un peu moins de moyens utilisent des logiciels de virtualisation qui reviennent moins cher.

La musique créée grâce à l'informatique à du attendre la fin des années soixante pour attendre que l'informatique ce soit démocratisée pour que des musiciens puissent eux-même créer de la musique.